ERFOLGSGESCHICHTE Royal Concertgebouw Orchestra
Gen AI und Gamification lassen klassische Musik neu aufleben
Wie RCO musikalische Bildung neu erfindet, um die nächste Generation von Symphonie-Fans zu begeistern
5 Minuten Lesezeit
Die zwölfjährige Kim loggt sich bei Roblox ein, um ein brandneues Rollenspiel zu spielen. Das Ziel ist es, etwas über Musik und Musikinstrumente zu lernen, aber es macht auch Spaß, sich zu duellieren und coole Schätze zu sammeln. Es geht hier jedoch um mehr als nur um Abenteuerlust: Die Zukunft des Marktes für klassische Musik liegt in Kims geschickten Händen.
Genau das ist heute die Mission des Royal Concertgebouw Orchestra (RCO): die nächste Generation von Konzertbesuchern zu begeistern und das Erbe der klassischen Musik zu bewahren. Das 1888 in Amsterdam gegründete Orchester ist seit über einem Jahrhundert ein Vorbild für musikalische Exzellenz. Bis vor Kurzem war klassische Musik in der Regel nur etwas für ältere Menschen, die sich schon dafür interessierten. Das RCO beschloss, diese Norm in Frage zu stellen, indem es mit jungen Menschen zusammenarbeitete und traditionellen Musikunterricht neu erfand. Daher tat man sich mit Accenture Song zusammen, um Kinder wie Kim in die magische Musikwelt von „Final Score: The Music Game” zu versetzen.
Die Absicht ist, bei Spieler:innen im Alter von 11 bis 17 Jahren die Neugier für Klassiker zu wecken, indem ein Medium genutzt wird, das sie bereits lieben (alle Kindertester hatten Roblox bereits auf ihren Telefonen installiert). Auf diese Weise haben Kinder Spaß und RCO profitiert von einer klugen Investition. Die Resonanz auf das Spiels spricht für sich: Seit seiner Veröffentlichung hat das Spiel auf Roblox eine Bewertung von 90 % mit 200.000 Besucher:innen erzielt.
ERGEBNISSE
Seit der Veröffentlichung erreichte das Spiel:
90 %
Benutzerbewertung
Über 200.000
Besuche auf Roblox
Aufbau zum Crescendo
Es ist ungewöhnlich, dass ein Orchester ein Videospiel veröffentlicht und dies macht „Final Score“ umso besser. Das erste Spiel dieser Art, das von einem weltbekannten Orchester entwickelt wurde, entführt Spieler:innen in eine Welt, die mit Musik gefüllt ist. Die Klangwelten sind Originalkompositionen, die vom Orchester aufgeführt wurden, das nicht nur die Musik, sondern auch die Soundeffekte beisteuerte. Ähnlich wie ein Dirigent in einem Orchester hat Accenture Song bei Design, Worldbuilding, Entwicklung, Test und Markteinführung menschliche Kreativität und Technologie zusammengeführt.
Die Produktion war ein globales Unterfangen, mit Spieleentwickler:innen, Strateg:innen, Autor:innen, Forscher:innen, Sounddesigner:innen von Amsterdam bis Südafrika und natürlich den Musikern des Orchesters, die sich schnell einarbeiten mussten, um den ehrgeizigen Zeitplan einzuhalten. Dank generativer KI-Tools wie Copilot 365, Midjourney, Adobe Firefly und maßgeschneiderter ChatGPT-Modelle war sowohl die Spielentwicklung – wie die Erstellung von 2D-Bildern und Handlungssträngen – als auch das Projektmanagement – wie das Verfassen von User Storys – im Handumdrehen erledigt. Während des gesamten Prozesses haben wir mit über 50 jungen Menschen in allen Entwicklungsphasen zusammengearbeitet, um ihr ehrliches Feedback zu erhalten. Genauso wie wir es für entscheidend hielten, den Kunden in den Entscheidungsprozess einzubeziehen, haben wir auch immer die Endbenutzer:innen – in diesem Fall die Kinder – mit einbezogen.
Die ELJA Foundation, die die Entwicklung des Spiels mitinitiiert und finanziert hat, setzt sich für die positiven Auswirkungen der Musikausbildung auf die Persönlichkeitsentwicklung von Jugendlichen ein und sieht in der Kunst ein Mittel zur Förderung des sozialen Zusammenhalts. Laut der Weltgesundheitsorganisation (WHO) können musikbasierte Interventionen – Musik hören, machen und spielen – die öffentliche Gesundheit, das psychosoziale Wohlbefinden und die Selbstentfaltung verbessern. Es gibt unzählige Vorteile, aber für die Kinder ist das Spiel einfach nur ein Spaß!
Zusammenarbeit in Harmonie
Das Royal Concertgebouw Orchestra hat sich zum Ziel gesetzt, Musikbegeisterte und -profis auf der ganzen Welt anzusprechen – und der Erfolg von „Final Score“ ist ein Beweis dafür, dass sie dieses Ziel erreichen. Spieler:innen mit musikalischem Hintergrund konnten ihre Wertschätzung steigern, aber alle entdeckten neues Interesse an klassischer Musik. Es war für alle Beteiligten ein spannendes Abenteuer, das die Synergie zwischen RCO und Accenture Song aufzeigte.
Und das Abenteuer geht weiter: Das Orchester wird bald die Magie des Spiels in die echte Welt bringen, indem es die Musik des Spiels live auf der Bühne spielt und den Soundtrack auf Spotify streamt. Mit dieser Arbeit ging das RCO über die reine Spieleentwicklung hinaus: Klassische Musik wurde in ein modernes, interaktives Erlebnis verwandelt, das die Neugier von Kindern wie Kim weckte – und so entstanden digitale Spielplätze zum Lernen und für die Unterhaltung.
Kinder sind die Zukunft, daher ist es unerlässlich, dass wir in ihr Wohlergehen investieren. Und genau das ist es, was das Royal Concertgebouw Orchestra tut, indem es die traditionelle Musikbildung und das Bewusstsein für die technisch versierteste Generation aller Zeiten neu belebt.
Musik und Technologie bringen Menschen zusammen. Mit „Final Score“ bringen wir einem jungen Publikum klassische Musik auf leicht zugängliche Weise näher.
Dominik Winterling / Geschäftsführer des Royal Concertgebouw Orchestra